向张艾嘉致敬转载（第4页）

李宗盛是洞悉都市女性情爱心理的词坛高手，在为莫文蔚创作的《阴天》中“回想那一天，喧闹的喜宴，耳边响起的究竟是序曲或完结篇”

，简直是黑色幽默的神来之笔。

“我会爱你，你会爱我，只是因为寂寞”

，城市恋人间彼此不敢言表的情绪被李宗盛赤裸裸暴露在光天化日之下，甚至让人有一种蒙受耻辱的辛酸。

至于最为大陆听众所熟知的《爱的代价》，尽管当年李宗盛离开“木吉他”

合唱团时的演绎多了些笃定与期望，甚至后辈中梁咏琪的翻唱在技巧上来得更加圆熟，但张艾嘉的原唱许是根植于心的缘故，平静委婉中自有沧桑醇厚的境界。

专辑以《心甘情愿》收梢，母爱的伟大包容在郑华娟、张艾嘉两位才女朴实无华的词作中扑面而来，听者无不为之感染。

《爱的代价》在整体策划上虽不如《忙与盲》、《你爱我吗》概念统整，但唱片中大段未加剪接的口述以及张艾嘉本人参与的文案制作，使得该专辑尤显弥足珍贵。

三、其影

也许大多数人和我一样，《阿郎的故事》是生平第一次接触到的张艾嘉主演的影片。

十多年前看它时，模糊的录像带画面并未在我记忆中留下深刻的印记。

原谅我十岁出头时的懵懂无知，当年对于杜琪峰的导演、罗大佑的音乐这样鼎鼎大名的制作班底一律浑噩不知，牢牢记住的竟只是片中波仔与我同月同日的生日。

1997年vcd机滥大街之时，我毫不犹豫地购下了《阿郎的故事》，成为我所典藏的第一部碟片。

有时候是不得不相信经典是永恒的。

当我差不多10年之后再次观看时，当罗大佑《你的样子》的歌声传来时，我依然止不住我的涕泗滂沱。

看着波波（张艾嘉饰）在岁月更迭中，由一名叛逆少女日渐成为淡然的成熟女性，我仿佛看到了张艾嘉的成长，莞尔笑了。

1986年张艾嘉导演并主演的《最爱》是许多张迷的心头最爱。

无非是个寻常的“三角恋”

：白云（张艾嘉饰）、阿明（缪骞人饰）这两个闺中好友都爱上了俊彦（林子祥饰），并且都有了他的骨肉。

然而张艾嘉却将《最爱》处理成了一部委婉细腻的女性电影，起承转合间似有脉脉温情把人俘获。

当步入中老年后的白云、阿明围座回首前尘往事之时，一问一答间两人都在心底发出“自古多情空余恨”

的感慨。

影片自始至终都没有提出“俊彦最爱是谁？”

这一疑问，而戏如人生、人生如戏，对于张艾嘉这样一个黠慧的女子，这个提问没有答案的。

总觉得那首《最爱》须得配合着这部影片方才珠联璧合，只是太容易被张艾嘉深情款款而又怅然若失的歌声打动，而未歌先噎。

1999年的《心动》叙述的是一个令人怦然心动的初恋故事，直指人心的软柔。

张艾嘉在《心动》开始说到，“你可能和这个人相恋，但你嫁的可能是另外一个人”

，《心动》作为张艾嘉执导的第6部影片，在情节上并没有太多跳出当年《最爱》的框架，同样有着张艾嘉自己的影子，不过张艾嘉在导演领域的进步还是显而易见的。

与苏永康第一叙事人这一线索的离间效果虽有蛇足之嫌，但在金城武、梁咏琪、莫文蔚三个人跨年代的感情主线面前，还是条理清晰不蔓不枝的。

莫文蔚游离于金城武与梁咏琪间情爱倾向的情节为原本平淡的影片，擦出了一些些闪耀的火花。

在配角金燕玲（饰演剧中梁咏琪母亲）的任用上，犹显张艾嘉导演身份的眼光敏锐。

金燕玲的戏分寥寥，却风头抢眼，有着与主线环环相扣的衔接性。

清淡古朴的桑塔纳吉他声与剧情叙述水乳交融，撩拨人的心弦，不禁陶然欲醉，成为影片原声音乐的一大亮点。

张艾嘉执导的另外两部女性影片《我要活下去》、《少女小渔》分别出自梁凤仪和严歌苓的同名小说，都是移民题材作品（忽然想起张艾嘉主演的《人在纽约》也属此类）。

移民话题虽不是电影题材中的强势主流，却也不乏导演涉足此域，张婉婷《秋天的童话》便是一成功的典范。

身为女性导演，张艾嘉的处理手法简约自然，而又细致生动。

于大量细节中表现了移民在理想与折中、奋斗与跌撞中卑微而隐忍的生存状态。

虽然《我要活下去》中有张艾嘉的出演，但我个人更喜欢《少女小渔》，影片有一种弥漫心间的淡淡乡愁吸引着我，且《少女小渔》的演员表现、气氛营造都要胜于《我要活下去》。

《少女小渔》中有“小张艾嘉”

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